Creative Pain Friend Club -työpaja
Mietin jokaisen yksityiskohdan tarkkaan ensimmäiseen Creative Pain Friend Club -työpajaani Crop Conferencessa. Kaiken keskiössä oli käsin koottu työpajakansio, joka oli täynnä oppitunteja, omia kuvituksia ja StickerAppin tarroja. Osallistujat pitivät ne vielä pitkään tapahtuman jälkeen.
Haluatko nähdä, miten kaikki syntyi? Lue eteenpäin!
Moi!
Olen Tyler, tutummin @thecreativepain. Olen LA:ssa asuva art director ja kuvittaja, ja teen kaikkea brändäyksestä ja kuvituksista interaktiivisiin elämyksiin. Jahtaan aina ideoita, jotka herättävät uteliaisuutta, kutsuvat ihmiset mukaan ja tekevät luovuudesta vähän inhimillisempää. Kiitos, että olet täällä!
Tyler, Community Author

Ideasta elämykseksi
Olen aina uskonut, että parhaat luovat kokemukset alkavat jo kauan ennen kuin kukaan istuu alas luomaan. Ne jättävät jäljen, joka kantaa pidemmälle kuin yksittäinen tapahtuma. Ne innostavat ihmisiä tarttumaan ideaan, kokeilemaan uutta tekniikkaa tai yksinkertaisesti katsomaan maailmaa vähän luovemmin silmin.
Siitä hetkestä, kun osallistujat astuivat huoneeseen, halusin heidän tuntevan astuvansa The Creative Painin maailmaan. Se on brändi, joka on rakennettu tarinankerronnan, kuvituksen ja luovan prosessin juhlistamisen ympärille. Paikalle saapui jopa itse Pencilhead!!!



Tarroja kaikille!
Jokainen työpajakansio koottiin käsin ja täytettiin luonnoksilla, prosessien läpikäynneillä, Adobe Illustrator -tekniikoilla, Photoshop-työnkuluilla ja luovilla harjoituksilla, jotka kuvastavat, miten lähestyn sekä omia töitäni että asiakasprojekteja. Mutta esillepano ansaitsi yhtä paljon huomiota kuin itse sisältö.
Ja siinä kohtaa StickerApp tuli kuvioihin.
Tein kokoelman omia tarroja, joista tuli paljon muutakin kuin pelkkiä ilmaislahjoja. Ne kulkivat jokaisen työpajakansion läpi etiketteinä, sinetteinä, design-elementteinä ja pieninä yllätyksinä ja vahvistivat The Creative Painin visuaalista ilmettä.
Sen sijaan, että olisin antanut osallistujille taas yhden työpajamonisteen, halusin heidän lähtevän kotiin jonkin kanssa, joka tuntui huolella tehdyltä, jäi mieleen ja oli säilyttämisen arvoinen.
Enemmän kuin valmis teos
Yksi lempihetkistäni oli nähdä yli 45 luovaa tekijää avaamassa kansionsa samaan aikaan. Kun näin ihmisten selaavan sivuja, löytävän tarrat ja heittäytyvän heti mukaan, muistin taas, miksi rakastan tehdä asioita käsin.
Itse työpajassa opetin kuvittajille, miten rakennan teokseni Adobe Illustratorissa ja Photoshopissa perspektiivistä ja valaistuksesta tekstuureihin ja viimeistelytekniikoihin. Kansio kuitenkin muistutti siitä, että hyvä design ei ole pelkkä valmis teos. Kyse on elämyksestä, jossa jokainen kohtaamispiste liittyy tarinaan, jota yrität kertoa.

Jälki, joka jää
Olen aina rakastanut fyysisten tuotteiden suunnittelua, koska niiden kautta designia kokee eri tavalla. Niitä voi pitää kädessä ja selata, paperin laadun huomaa, tarramateriaalit tuntee sormissaan ja voi löytää yksityiskohtia, jotka ruudulla jäisivät helposti huomaamatta. Nämä kosketeltavat hetket luovat vahvemman yhteyden työhön.
Loppujen lopuksi halusin vain, että ihmiset lähtevät kotiin jonkin sellaisen kanssa, jonka he oikeasti säilyttävät. Jos muutama tarra teki työpajasta vähän mieleenpainuvamman, se on minusta onnistuminen.

)



